中国书法史上留下了无数珍贵的碑刻和法帖，它们是书法艺术的宝库，也是学书者取之不尽的源泉。然而面对浩如烟海的碑帖资源，很多爱好者不知该如何鉴赏和选择。本文将介绍碑帖鉴赏的基本方法，并赏析几件具有代表性的经典名作。
一、碑与帖的区别
「碑」和「帖」是两个不同的概念，在鉴赏时要有所区分：
碑
- 载体：刻在石碑上的文字，通过拓片流传
- 制作：先书丹（用朱砂写在石头上），再由工匠镌刻
- 特点：经过刻工处理，笔画多方正刚劲。加之风化磨损，往往呈现出苍劲古朴的金石气
- 代表：《九成宫醴泉铭》《多宝塔碑》《张迁碑》等
帖
- 载体：书写在纸绢上的墨迹原作，或翻刻上石后的拓本
- 制作：直接书写，保留了笔墨的原始面貌
- 特点：能看到真实的笔触、墨色变化和书写节奏
- 代表：《兰亭序》《祭侄文稿》《寒食帖》等
清代以来有「碑学」和「帖学」之争。碑学推崇北碑的雄强方正，帖学推崇二王（王羲之、王献之）一脉的潇洒流畅。现代书法学习主张碑帖兼修，各取其长。
二、碑帖鉴赏的五个角度
1. 历史背景
了解碑帖的创作年代、历史背景和书写者的生平经历，能帮助我们更深入地理解作品。比如颜真卿的《祭侄文稿》写于安史之乱后，侄子颜季明惨遭杀害，颜真卿悲愤交加之下写就此帖。了解这段历史，才能真正感受字里行间的悲愤之情。
2. 笔法特征
观察碑帖中笔画的用笔方式：
- 起笔是方是圆？藏锋还是露锋？
- 行笔是中锋为主还是侧锋兼用？
- 收笔是回锋还是出锋？
- 转折是方折为主还是圆转为主？
3. 结构风格
分析字的间架结构特点：
- 字形是方正、扁方还是纵长？
- 重心偏高还是偏低？
- 笔画间距是疏朗还是紧密？
- 是追求平正还是追求险绝？
4. 章法布局
对于整幅作品，要观察：
- 字距和行距的安排
- 字的大小是否有变化
- 行气是否贯通
- 落款和印章的位置
5. 艺术风格
综合以上要素，概括作品的整体艺术风格：雄浑、秀丽、古朴、飘逸、刚劲、圆润……不同的风格反映了不同时代的审美和书法家的个性。
三、经典碑帖赏析
《兰亭序》——天下第一行书
王羲之于东晋永和九年（公元353年）在兰亭雅集时即兴书写。原作已不存，现存最佳摹本为唐代冯承素摹本（神龙本）。
艺术特点：通篇324字，字字不同，笔法精妙绝伦。20个「之」字各具形态，无一雷同。整体风格潇洒飘逸，如行云流水。用笔以中锋为主，兼用侧锋，线条遒劲而不失柔美。
《九成宫醴泉铭》——楷书第一碑
唐代欧阳询书，贞观六年（公元632年）刻。欧阳询时年76岁，正是功力最深厚之时。
艺术特点：笔画瘦硬挺拔，起笔多方笔，转折分明。结构左收右放、上紧下松，看似平正实含险绝。字字独立，间架严谨如数学般精确，被后人评为「唐楷第一」。
《多宝塔碑》——颜楷入门经典
唐代颜真卿44岁时书写，天宝十一年（公元752年）刻。这是颜真卿早期的楷书代表作。
艺术特点：笔画横轻竖重，提按分明。结构端庄大方，外紧内松。整体风格雄浑厚重，笔画特征明显，容易辨识和临摹，因此成为楷书入门的首选碑帖。
《张迁碑》——汉隶方正之美
东汉中平三年（公元186年）刻，记述张迁的政绩。碑石现存山东东平。
艺术特点：用笔方峻果断，笔画以方为主。结构茂密朴拙，字形方正厚实，有一种拙朴天真的金石气。与秀丽的《曹全碑》形成鲜明对比，代表了汉隶另一种审美风格。
《祭侄文稿》——情感与笔墨的极致
唐代颜真卿为祭悼在安史之乱中遇难的侄子颜季明所写的草稿。现藏台北故宫博物院。
艺术特点：通篇情绪激荡，笔画时而沉重迟涩、时而飞动奔放。多处涂改修正恰恰是真情流露的痕迹。墨色从浓到枯、从润到燥，变化自然。被评为「天下第二行书」，其情感的真挚和笔墨的自然甚至超越了技法的完美。
四、鉴赏碑帖的实践建议
- 选择好的印本：碑帖印刷质量直接影响鉴赏效果。选择大出版社的高清印本或原色影印本
- 先通读再细看：第一遍整体感受风格气势，第二遍逐字品味笔法结构
- 做笔记：将鉴赏心得记录下来，包括自己觉得精彩的字和笔画
- 比较鉴赏：将不同风格的碑帖放在一起比较，更能看出各自的特点
- 结合临写：鉴赏和临写相结合，亲手写过之后的理解会更加深刻
碑帖鉴赏是一门需要时间积累的功夫。看得越多、临得越多，鉴赏力就越高。让我们在经典碑帖中汲取营养，感受千年书法艺术的永恒魅力。